Archives des processus-creatif - Page 2 sur 16

Maggie Rogers – Exprimer sa singularité

Au détour de mes pérégrinations pour mieux comprendre la créativité, j’ai découvert le Podcast « Song Exploder » qui s’intéresse à la façon dont certaines chansons ont été composées, vous connaissez ? Le podcaster interroge ses invités musiciens sur l’histoire derrière une chanson en particulier. Et aujourd’hui, je voulais vous partager l’histoire incroyable, que j’ai découvert, derrière la création de la chanson « Alaska » de Maggie Rogers.

Cette jeune chanteuse/compositrice/interprète crée de la musique depuis son enfance. Elle raconte néanmoins comment, pendant plus de deux ans, elle a traversé une sorte de désert créatif au cours duquel elle a décidé d’apprendre à mieux se connaître. Elle a passé cette période à voyager et à rassembler les sons, les ambiances qui la touchaient personnellement, sans autre but que de se constituer une sorte de catalogue d’influences. À son retour en école de musique, elle a finit par assembler tout cela. Toutes ces choses qui l’avaient touché, ont commencé à prendre un sens, et tout cela a relancé son inspiration. « Alaska » est née de ce long cheminement, au cours duquel elle a maintes fois eu l’impression de se perdre, avant de se trouver.

L’histoire de cette chanson ne s’arrête pas là, car le destin a voulu que Maggie ait l’occasion de présenter son travail à Pharrel Williams. L’artiste était invité, au sein de son école, pour écouter certains travaux des élèves, et leur prodiguer des conseils. Et au-delà du buzz que cette vidéo a suscité, et le tremplin qu’elle a certainement constitué pour la carrière de Maggie Rogers, c’est avant tout la réaction de Pharrel Williams et son discours qui m’ont particulièrement marqués. Il parle de la capacité que nous avons, en chacun de nous, de créer quelque chose d’unique et de singulier, pour peu que l’on se donne la peine de chercher qui nous sommes. Parvenir à se détacher d’un résultat que nous aimerions atteindre en nous cantonnant à reproduire ce que d’autres font déjà très bien. Pour cela, il faut avoir le courage de faire des choix qui ne sont pas populaires, mais qui ont un sens pour nous en tant qu’artiste. Je vous mets la vidéo pour que vous puissiez vous réjouir, comme moi, du visage effaré de Pharrel lorsqu’il découvre l’univers de Maggie, et la joie de cette dernière d’être ainsi reconnue dans son unicité.

Explorer sa propre sensibilité. Identifier ce qu’elle a de singulier. C’est loin d’être facile. Mais pour celui qui a une âme d’explorateur, cette quête donne un véritable sens à la vie. Maggie, elle-même, l’exprime particulièrement bien dans ses pages de Journal, qu’elle a partagé à la sortie de ce premier single.

Et vous, quelle histoire nourrit votre cheminement créatif en ce moment ?

Créativité & Enfant intérieur

Je m’en aperçois tous les jours dans mon processus créatif, la créativité est directement connectée à l’émotion de la JOIE. Il suffit que je sois d’humeur joueuse pour que mon esprit fourmille d’idées. Cette émotion bondissante est évidemment accessible à toutes et à tous. Mais alors, pourquoi certains d’entre nous ont-ils tant de mal à déployer leur créativité ? C’est l’une des questions que je me suis posée dans mon propre parcours créatif, alors que je souhaitais accorder plus de temps et d’importance à l’écriture dans ma vie, et que je me suis retrouvé confrontée à tant de résistances.

La connexion à la joie est intimement liée à notre histoire, notre éducation, notre enfance, qui reste la période de la vie la plus propice à son développement. Alors pour comprendre comment la créativité peut s’épanouir dans la vie d’un adulte, on se reconnecte forcément à l’enfant que l’on a été. Est-ce que cela veut-il dire qu’une fois adulte tout est perdu ? Que les jeux sont faits, et que oui, décidément, rien ne va plus ? Heureusement pas. Car l’enfant que nous avons été, celui qui est à l’origine de notre « moi » adulte, est toujours présent. Il constitue l’une des facettes de notre personnalité, c’est notre enfant intérieur.

J’ai mis longtemps à accepter cet état de fait. Que l’adulte que je suis aujourd’hui puisse encore être autant influencée par l’enfant que j’ai été. C’était quelque chose de désagréable pour moi, comme si on me jetait à la face que je n’avais pas su grandir, pas su évoluer. En passant du temps a redonner sa voix à ma propre créativité, j’ai compris qu’il n’en était rien. Car cet enfant intérieur n’est pas juste un souvenir figé. Il est vivant, et il évolue en même temps que l’adulte que je suis.

J’ai alors pris conscience que vouloir déployer sa créativité, c’était tout simplement m’assurer de rendre mon enfant intérieur heureux. Et c’est là que je me suis rendu compte à quel point je l’avais négligé. Une prise de conscience de ce type n’arrivant jamais seule, au même moment où je faisais ce constat, j’ai été sollicitée pour participer à un atelier « Tarot for you Inner child » qui débutait juste à ce moment-là. Vous connaissez déjà mon intérêt pour le Tarot, alors l’occasion m’a paru trop belle ! Cela fait maintenant plus d’une semaine que j’ai commencé cet atelier, et je me rends compte de l’importance qu’il y a à s’amuser, dessiner, colorier, sans aucune autre attente que de prendre du plaisir. Je vous partage ici, les premières pages du Journal que j’ai consacré à cette reconnexion.

Refaire connaissance avec son enfant intérieur
Tirage Enfant interieur & connexion Tarot
Connexion avec le Nicoletta Ceccoli Tarot
Tarot – la série des coupes parlent avec tout des EMOTIONS
S’amuser des détails
La joie de patouiller sur l’interpretation des cartes.

Et vous ? Savez-vous ce qui fait du bien à votre enfant intérieur ?

Mes 10 plaisirs coupables

Aujourd’hui je voulais vous parler de l’inspiration et des sources parfois improbables qu’elle peut aller chercher. En effet, dans la découverte de mon propre processus créatif, j’ai pris conscience qu’en matière d’inspiration, comme en amour, on ne choisit pas ses coups de cœur. Parfois ce sont des attirances que l’on approuve intellectuellement et parfois ce sont des obsessions que l’on préfèrerait garder pour soi, voire mettre sous le tapis. Mais j’ai fait l’expérience que la Créativité détestait ça, que j’ai honte de certaines des choses qu’elle a choisit pour moi. C’est un peu comme si je lui faisais remballer un cadeau qu’elle aurait voulu me faire. Ça la vexe et ce n’est pas dans mon intérêt que nous soyons brouillés. Alors j’ai décidé de faire la Paix avec elle et d’assumer au grand jour, ces petits plaisirs coupables qui nourrissent malgré moi mon imagination et m’ouvrent des portes inattendues.

1 – Je suis en extase devant le fauteuil Emmanuelle depuis mon adolescence. Vous savez, ce grand fauteuil en osier dans lequel la belle Sylvia Kristel se prélasse langoureusement. Depuis ces téléfilms d’M6 régardés en cachette des parents, j’assimile ce fauteuil à la féminité, à la sensualité, il me faisait complètement fantasmer. Il y a deux ans, j’ai décidé de dépasser le fantasme et j’ai fais l’acquisition de mon propre trône de la féminité. Son aura inonde maintenant ma chambre de ses douces vibrations.
2 – « Résiste » de France Gall constitue en quelque sorte mon hymne personnel. Je me retrouve régulièrement, la musique à fond, dans mon salon, à la chanter à pleins poumons. Ca me défoule, ça me recharge !
3 – Et pendant que l’on est dans les obsessions musicales, je suis restée scotchées aux textes de n’importe quelle chanson de Jean-Jacques Goldman. Des bouts de moi, Il changeait la vie, la-Bas, Doux,… Je sais bien qu’il y a de l’eau qui a coulé sous le pont depuis mais, j’y reviens inexorablement. Ces textes sont pour moi des pépites.
4 – L’un de mes films préféré de tous les temps est Divergente. Je n’ai pas lu le livre, mais je vous confirme que c’est à la base de la littérature jeunesse (on en reparle plus loin). La quête de l’identité. Le dépassement de ses propres limites. Le paradoxale de se sentir à la fois en marge et totalement connectée au monde. Ce film me fait un effet dingue ! Je le regarde une à deux fois par an, pour me ré-imprégner de la force qu’il me procure.
5 – Je griffonne dans une bonne douzaine de carnets en tout genre. Si je m’écoutais j’en attribuerais un à chaque activité de ma vie. A ce jour j’ai mon journal « classique » dans lequel j’écris tous les jour mais en parallèle coexistent aussi : mon BUJO; mon carnet pour les formations PRO; celui consacré au développement de ce Blog et la création des ateliers; un carnet d’inspirations; celui pour le « Shadow Work » (j’expliquerais une autre fois); mon carnet pour les chansons au Ukulélé; celui pour la Guitare; un autre pour les recettes de cuisine; un cahier par Roman que j’écris, je veux écrire, je vais écrire; un carnet pour suivre l’évolution de ma pratique de Yoga/Meditation; un cahier regroupant mes tentatives artistiques en dessin et peinture; et enfin un récent carnet dédié aux tirages de Tarot. Une légère addiction donc. Tous ne sont pas « actifs » à la même fréquence, c’est évidemment impossible, mais vous voyez l’esprit : je tiens BEAUCOUP de carnets ! Les papeteries m’adorent et c’est pour moi un des meilleurs moyens que je connaisse pour me maintenir dans un flow créatif. Cette activité me dynamise et m’ancre dans la réalité.
6 – La littérature jeunesse donc, est aussi une grande source d’inspiration pour moi. Je reste très réceptive aux quêtes d’identité dans un environnement souvent magique. Ces Univers nourrissent mon imaginaire.
7 – Dans le même esprit, je reste toujours autant fascinée par l’univers des Chevaliers du Zodiaque. Y’a pas a dire, Dorothée avait quand même le chic pour dénicher des perles en matière de manga. Les maisons du zodiaque, la cosmo-energie, les mythologies grecque, scandinave, le design incroyable des armures des chevaliers, les personnages mythiques. Je voue un vrai culte à ce dessin animé.
8 – Je lis aussi régulièrement des livres pour enfants (NB: je n’ai pas d’enfants). Je me nourris des dessins, des couleurs, et même des textes qui se rapprochent souvent de la poésie par leur rythme et leur sensibilité. La mise en page est également souvent très soignée. Je me sens aussi émerveillée qu’une enfant !
9 – J’écoute Lara Fabian qui interprète « je suis malade », et je vibre de tout mon être ! Il m’arrive de me la passer en boucle. Une décharge émotionnelle incroyable ! Pour moi ça parle d’intensité, de souffrance et d’amour. Un cocktail explosif qui emballe complètement ma force créatrice.
Le film « The Kissing Booth ». Ma dernière obsession de l’été. Ne nous le cachons pas, je vous parle d’un film pour teenagers (décidément!) qui m’a complètement fait vriller. Ce sont principalement ses personnages que j’ai trouvé plein de charme, de sensibilité et de naturel. Ce film m’a vraiment aidé à dépasser un blocage que j’avais dans l’écriture de mon propre roman, dont les héros, oh surprise, sont de jeunes adultes en passe de construire leur vie et faire leurs premiers choix ! Il m’a aussi poussé à écrire en anglais, un expérience qui semble étonnamment simplifier certaines choses. Mais je vous en reparlerais une autre fois.

Quand on y regarde de plus prêt, il apparait que la plupart de ces « plaisirs honteux » sortent tout droit de l’univers de l’enfance ou de l’adolescence et ce n’est pas un hasard. Car c’est bien notre enfant intérieur qui est au commande lorsque l’on souhaite laisser parler notre « moi artistique ». Et vouloir lui enlever ses jouets est le meilleur moyen pour le voir bouder et faire la grève créative. Vous vous souvenez de votre determination lorsque l’on essayait de vous forcer à manger les épinards quand vous aviez 6 ans ? La même ! Alors si, comme moi, vous voilez voir avancer vos projets créatifs, il est grand temps de vous réconcilier avec ces souvenirs, finalement plutot savoureux, de votre enfance. Alors allez-y, me laissez pas toute seule, balancez moi vos addictions ! Certain.e.s., peut-être, vous jugeront, ce ne sera pas moi ! ;P

Recevez une respiration