Catégorie : RESSOURCES

La poésie qui fait du bien aux femmes

Lire de la poésie est une nouvelle activité pour moi. En réalité, j’ai commencé à en lire de manière plus régulière pendant le premier confinement. Ce fut l’un des meilleurs bénéfices collatéraux de cette période ! J’ai donc pensé, que ce deuxième confinement était le moment idéal pour vous partager le bonheur que j’ai trouvé dans ce format littéraire qui peut paraître un peu désuet, mais qui renferme des trésors inestimables.

« Women are some kind of magic » est une trilogie de recueils de poésie sur les thèmes de l’abus, de la violence faite aux femmes et surtout de la reconquête de leur puissance propre. J’ai découvert Amanda Lovelace à l’occasion de mes recherches sur le féminisme et de la littérature qui encourage les femmes dans leur quotidien. À ce jour, ces petits livrets ne sont malheureusement pas encore traduits en français, mais je vous en partage quelques morceaux choisis dont la compréhension devrait être assez accessible pour tous les niveaux.

La spécificité de la poésie pour moi, c’est son intensité. En quelques mots à peine, on est touché. La rime n’est pas obligatoire. L’émotion en revanche est au cœur de chaque phrase. Le sens est secondaire, car ce qui compte, c’est d’ouvrir son cœur à la beauté des mots. À la musique de la langue. Aux résonances qui nous soulèvent le corps et l’âme. Et quand en plus le message qu’il révèle est un hymne à la puissance des femmes, il devient une incantation, une véritable magie qui a pour but de matérialiser un monde meilleur et plus juste pour toutes et pour tous.

Le féminisme que cette poétesse exprime dans son art consiste à encourager les femmes à prendre leur autonomie. Pas dans un désir d’indépendance farouche vis a vis des hommes, mais plutôt dans un souci d’égalité et d’harmonie. Hommes et femmes, nous avons tous droit à déployer le meilleur de nous-même. Ces trois recueils s’emploient à ré-écrire les scénarios de vie qui ont depuis trop longtemps muselé la puissance des femmes. Cette nouvelle mythologie de la Princesse, de la sorcière et de la sirène, crée de nouvelles références, enfin positives, pour reconstruire une réalité qui soit plus fidèle aux valeurs de respect et d’entraide que chaque être humain est en droit de vivre au quotidien.

J’ai trouvé la lecture de cette poésie à la fois vivifiante et apaisante. J’espère qu’elle pourra également vous plaire. N’hésitez pas à me faire part de vos réactions. Je suis également preneuse de vos recommandations sur les lectures qui nourrissent votre propre cheminement féministe.

Maggie Rogers – Exprimer sa singularité

Au détour de mes pérégrinations pour mieux comprendre la créativité, j’ai découvert le Podcast « Song Exploder » qui s’intéresse à la façon dont certaines chansons ont été composées, vous connaissez ? Le podcaster interroge ses invités musiciens sur l’histoire derrière une chanson en particulier. Et aujourd’hui, je voulais vous partager l’histoire incroyable, que j’ai découvert, derrière la création de la chanson « Alaska » de Maggie Rogers.

Cette jeune chanteuse/compositrice/interprète crée de la musique depuis son enfance. Elle raconte néanmoins comment, pendant plus de deux ans, elle a traversé une sorte de désert créatif au cours duquel elle a décidé d’apprendre à mieux se connaître. Elle a passé cette période à voyager et à rassembler les sons, les ambiances qui la touchaient personnellement, sans autre but que de se constituer une sorte de catalogue d’influences. À son retour en école de musique, elle a finit par assembler tout cela. Toutes ces choses qui l’avaient touché, ont commencé à prendre un sens, et tout cela a relancé son inspiration. « Alaska » est née de ce long cheminement, au cours duquel elle a maintes fois eu l’impression de se perdre, avant de se trouver.

L’histoire de cette chanson ne s’arrête pas là, car le destin a voulu que Maggie ait l’occasion de présenter son travail à Pharrel Williams. L’artiste était invité, au sein de son école, pour écouter certains travaux des élèves, et leur prodiguer des conseils. Et au-delà du buzz que cette vidéo a suscité, et le tremplin qu’elle a certainement constitué pour la carrière de Maggie Rogers, c’est avant tout la réaction de Pharrel Williams et son discours qui m’ont particulièrement marqués. Il parle de la capacité que nous avons, en chacun de nous, de créer quelque chose d’unique et de singulier, pour peu que l’on se donne la peine de chercher qui nous sommes. Parvenir à se détacher d’un résultat que nous aimerions atteindre en nous cantonnant à reproduire ce que d’autres font déjà très bien. Pour cela, il faut avoir le courage de faire des choix qui ne sont pas populaires, mais qui ont un sens pour nous en tant qu’artiste. Je vous mets la vidéo pour que vous puissiez vous réjouir, comme moi, du visage effaré de Pharrel lorsqu’il découvre l’univers de Maggie, et la joie de cette dernière d’être ainsi reconnue dans son unicité.

Explorer sa propre sensibilité. Identifier ce qu’elle a de singulier. C’est loin d’être facile. Mais pour celui qui a une âme d’explorateur, cette quête donne un véritable sens à la vie. Maggie, elle-même, l’exprime particulièrement bien dans ses pages de Journal, qu’elle a partagé à la sortie de ce premier single.

Maggie Rogers – Notes to herself

Et vous, quelle histoire nourrit votre cheminement créatif en ce moment ?

Deux BD, les femmes et l’amour

Dans mon partage de lectures féministes, cette semaine, je vous parle à nouveau BD, je n’ai pas pu résister ! Car oui, les BD vont parfois au delà de juste raconter des histoires et c’est le cas des deux ouvrages que j’ai décidé de vous présenter aujourd’hui. Ce sont des BD assez atypiques, que je qualifierais plus d’essais graphiques. Deux livres créés par l’autrice et illustratrice suédoise Liv Strömquist. Ce que j’aime par dessus tout dans ces BD c’est la démarche intellectuelle de l’autrice qui s’attache à déconstruire nos croyances pour nous redonner une vision plus riche et plus fidèle du monde dans lequel nous vivons. En militante féministe, elle s’attaque à des sujets identitaires majeurs. Chaque livre décortique une thématique particulière. Voici, globalement, les thèmes évoqués :
– L’origine du monde : la sexualité, la place des femmes dans la société, la perception des règles
– La rose la plus rouge s’épanouit : la perception de l’amour et son évolution à travers l’histoire jusqu’à nos jours

Je vous explique en détails pourquoi, selon moi, ces BD devraient être déclarées d’utilité publique :

  • Oui, pourquoi?
  • Quand l’humour démasque la barbarie avec laquelle les femmes sont traitées
  • Question de perception
  • La pseudo-science
  • Pas de pseudo-science?
  • La honte, toute subjective

Rester conscient des histoires qui construisent notre réalité m’apparaît comme primordial pour nous assurer de notre intégrité intellectuelle. Et au delà des idées que véhiculent l’autrice dans ces deux livres, c’est cette volonté de décloisonner les soi-disant « vérités » que je trouve particulièrement important de souligner. Nous avons la chance de vivre dans une démocratie au sein de laquelle notre liberté de pensée et d’expression n’est pas réprimée, alors faisons bon usage de cet esprit critique, en l’utilisant d’une manière constructive. Un esprit critique qui ouvre nos perspectives et nos cœurs à la diversité que notre monde déploie. Il me semble que nous le devons aux peuples, qui encore à ce jour, n’ont malheureusement pas cette chance.

J’espère que vous apprécierez ces lectures autant que moi. Et sachez que je me les relie régulièrement, car les réflexions y sont denses et fournies. Elles donnent matière à réflexion sur le long terme.

Et vous ? Quelles sont les lectures qui nourrissent votre compréhension du féminisme ?